Lehar Kalman Thielemann

Christian Thielemann, Staatskapelle Dresden

Happy New Year – Operetta-gala

DG 479 0929 (CD+DVD)

 

喜慶吉祥

 

德累斯頓國立樂團有悠久歷史，在歐洲地位崇高，卻沒有「維也納新年音樂會」那樣的婦孺皆知之招牌盛事。2010年，在其候任總監Thielemann統籌下，第一屆除夕音樂會展開；顯然是想跟維也納愛樂分庭抗禮，主打是德語輕歌劇，同樣是旋律美麗、節奏動人。對於喜歡「聽唱歌」的朋友，是無比吸引的。2010年用《風流寡婦》作賣點，出動美國巨星弗萊明。

可是，2011年那一屆沒有出CD。卻原來是遲來的筍盤：以Bonus DVD 形式(足九十分鐘長)，跟2012德累斯頓2012除夕音樂會CD，一起面世！2011還是Lehar Gala ，音樂選自微笑王國、帕格尼尼等劇目。演唱者包括Angela Denoke, Piotr Beczala等。最出風頭是Denoke唱Oscar Straus的一首showstopper，Thielemann不指揮，坐着聽。2012除夕，則用Emmerich Kalman的輕歌劇作音樂會主題。原本，當紅女高音Diana Damrau掛頭牌；卻臨時不能來；德累斯頓輕歌劇院的一姐Ingeborg Schopf救場，獲得巨大成功。Piotr Beczala再添食，亦馬到功成。Kalman的音樂很有型格，Thielemann證明他是世間難求的同時擅長重型大歌劇與輕歌劇的指揮家。 [劉志剛]

Handel Rinaldo Dantone

Prina, Fritsch, Abrahamyan, Pisaroni, Dantone

Handel: Rinaldo

Opus Arte OA1081D

 

哈利．波特 style

 

歌劇，在巴羅克時期是主流的娛樂。最收得的歌劇自然要像今日荷里活A片那樣，令觀眾目不暇給。當年已十分注重舞台的特技，吊「威也」不罕見。劇本不乏怪力亂神者，韓德爾的Rinaldo是箇中佼佼。故事發生在十字軍東征時期，除了政治、愛恨，還有巫術。名導演Robert Carsen想像力的確豐富，把故事發生的時間放在近現代，主要場景是一個大班房，而劇中主角，是仿如哈利．波特的人物！他是個被同學欺凌的新生，惟有幻想自己是個大英雄，維持心理平衡。Carsen炮製的Rinaldo讓人聯想到Harry Porter讀的Hogwarts巫師學堂，學生手執「灰地奇」棍棒；結尾一場大戰成了足球賽。又有實驗室爆炸的小插曲。原劇本裏的女巫師，由教師搖身一變，成了穿膠衫的SM女王。而基督徒武士換成學校風紀。

一眾十分「唱得」的歌手完全投入，樂在其中。最歎為觀止是Sonia Prina努力踏著飛天單車(吊「威也」飛得很高！)  唱show-stopper，現場觀眾樂不可支！全劇唱、奏皆一流，但風頭，還是給導演搶走。 [劉志剛]

Handel Giulio Cesare Dessay Haim

Zazzo, Dessay, Abrahamyan, Leonard, Haim

Handel : Giulio Cesare

Virgin Classics 0709399

 

導演建功

 

這是我看過的第四齣《凱撒大帝》DVD了。Decca 製作紅了導演Peter Sellars，Opus Arte 那個則紅了歌者Danielle de Niese。Harmonia Mundi 的一齣雖有著名如Andreas Scholl來演唱，相對而言是暗淡了些。Virgin這個其實蠻不錯，首先導演Laurent Pelly把場景設在博物館的倉庫，現代工人搬運古代石像，包括凱撒大帝和龐培的。Chorus開始，木架上一眾石人頭竟開口(真正唱的是幕後的合唱團)。劇中的角色逐一穿古裝現身，現代人似乎看不見；難道是鬼魂？我鍾意這設計。眾主角配角都唱得好，尤其Isabel Leonard的Sextus人靚演技佳。Lawrence Zazzo飾演凱撒也是完全讓人信服。DVD以Natalie Dessay作封面人物而且酥胸半露(來自扮下人色誘凱撒的一幕)，Dessay一向誇張的演技在此略嫌過火，就不太令人信服了。她喜歡滿場飛，今次在橫臥的巨型石像身上跑來跑去 (跟地面有一定距離)，看見都「牙煙」！ [劉志剛]

Elgar Carter Bruch Weilerstein Barenboim

Alisa Weilerstein,

Daniel Barenboim,

Staatskapelle Berlin

Elgar Cello Concerto,

Bruch Koi Nidrei,

Carter Cello Concerto

Decca 478 2735

 

被英倫樂壇譽為「新Du Pre」，美國人Alisa Weilerstein拉Elgar Concerto自然引起人們的聽欲。(她自言從小就以Jacqueline Du Pre做偶像，十二歲已自學這協奏曲) 但，跟Jacqueline的老公巴倫邦拍檔、錄這首名作，Weilerstein的心理壓力不少吧？二人其實在此前，曾聯同柏林愛樂玩過這曲子，並發行DVD……

至於這兒的Elliott Carter作品，由巴倫邦與馬友友2001年在芝加哥首演。巴倫邦把它介紹給Decca和Weilerstein；怎料CD未發表，Carter已逝世，變成了紀念作曲家。Weilerstein趕得及向Carter當面請教詮釋此曲的要領，她指出，艾爾加的協奏曲和Carter的從每個方面來說都是南轅北轍的，放在一起，互相complement；我倒認為，毋需一塊兒欣賞：Elgar滿是暮氣與緬懷而卡特充滿幽默與戲劇性。也許，Weilerstein覺得這兩首曲子很能示範一隻cello所能表達的多種情緒；這倒是千真萬確。

Weilerstein的Elgar演譯跟Du Pre的大大不同，雖同樣「熱」，但少點悲慟多一分貴氣。(少用滑音)  Weilerstein的virtuosity完全克服卡特給cellist的技巧難題，你只會感到這作品很「好玩」！  [劉志剛]

Debussy Shostakovich Cello Sonata Grimaud Gabetta

Helene Grimaud, Sol Gabetta

DUO

DG 479 0090

 

為甚麼兩位本屬不同廠牌的當紅演奏家忽然合作，炮製這張錄音？原來，她們去年參加某音樂節，趁機合奏且一拍即合，頗有相逢恨晚之感。（明星級soloists一齊玩，未必有良好chemistry）這台75分鐘以上的節目，正是她倆在音樂節演出的——經「實戰」驗證成功。

我不喜歡把音樂或演奏「性別化」，但聽過之後，又確是很難避開不用「細膩感性」，「纖柔」、「富彈性」這些形容。你何止不難感受她們演奏時是多麼開心，甚至能「看見」她們邊演奏邊眉來眼去的交流。是的：她倆顯然在互相啟發。音樂充滿生命力。曲目有德布西和蕭斯塔高維契的大提琴奏鳴曲，布拉姆斯第一奏鳴曲，舒曼三首「幻想小品」Op.73。對喜愛大提琴或chamber music的樂迷，這實在是難得的盛宴！ [劉志剛]

Wagner Die Meistersinger Jurowski

Soloist, Vladimir Jurowski, London Philharmonic, etc.

Wagner : Die Meistersinger Von Nurnberg

Opus Arte OA1085D

 

人情味濃

 

近年Bayreuth已開始失去華格納聖廟的地位，多得Wagner後人思想極前衛，齣齣Euro-trash製作，睇到Wagnerites吐血。Productions可以前衛，可以玩up-dating，但一定要make sense。這産品刊登的劇照包括雜技人蹬高蹺拋樽，但無論音樂或視覺方面都令人愜意，不是捨本逐末。

英國Glyndebourne是出了名的劇院不夠大，其實地方細有細好。Glyndebourne從來以intimacy見長，導演David McVicar這台《名歌手》有相當細緻的佈景，細節例如Hans Sach亡妻的畫像，在HD拍攝機鏡頭下，盡入眼底。這齣寓意年青人「自我發現」的好戲在McVicar手上，開展平穩卻絶不沉悶。歌唱演員舉手投足自然，Gerald Finley以lieder singer的觸覺去揣摩Han Sachs內心世界， J.M. Kraenzle頻頻撥頭髮的小動作令他演的Beckmesser特别入型入格，這角色可以是搞笑，可以乞人憎；Kraenzle這一個惹人同情。Marco Jentzsch的Walther靚仔又好聲，飾Eva的Anna Gabler好聲又靚女(儘管一把年紀)。[劉志剛]

Strauss Die Frau ohne Schatten Gergiev

Gergiev, Amonov, Khudoley, Umerov, Sergeeva, Savova

Strauss: Die Frau ohne Schatten

Mariinsky MAR0544

 

最佳video版本

 

《沒有影子的女人》被認為是史特勞斯與劇本作家Hoffmannsthal合作的巔峰作，兼是前者最華格納的歌劇，不是沒有原因的。這包括長篇獨白與場景之巨著，配器與聲樂文本稠密，色彩豐富，富戲劇深度。歌劇人物有神界的，有人間的，具童話色彩；卻也是工薪階層的愛情故事。

今日它與玫瑰騎士和莎樂美齊名，但即使世界頂級歌劇院亦難得上演。除了因為總譜要求164件樂器外，要cast五位頂尖的歌唱家(否則應付不了作曲家的高要求)也不易；還需要舞台特技效果。

英國導演Jonathan Kent與設計師Paul Brown，在古色古香的馬連斯基大劇院裏大放異彩；展現精神世界和人類世界的反差，有巨大氣勢。第二幕，一棵樹代表一個大森林；第三幕，那棵樹倒掛着，原本向上生的樹枝成為(劇本所需的)向下的樹根！染工的送貨小汽車，此時懸吊在半空。在第二幕，來自神界的合唱者從洗衣機爬出來，唱完原路走，實在是神來之筆！此外不少地方用projected video交待，富節奏感。[劉志剛]